王重兴 ( - ) 

1945年生于天津，号藏杰居士，见月草堂主人。弱冠之年就酷爱国画大师陈少梅先生的作品，后拜津派国画大家严六符、赵学鹏先生研习国画山水，后随书法大师吴玉如学习书法，后又转受益多师，先后问教私尊黄宾虹、陆俨少、李可染等名家。 现任中国书画家协会理事、中国美协会员、天津美协会员、世界华人诗书画研究院教授、天津工艺美术研究所特聘画师、天津南开画院一级画师，天津政协三友书画院理事，日本京都书画院客座教授、新加坡新州艺术院名誉院士。
王重兴先生幼承庭训，年轻时即结识多位鸿儒雅士、书画名家，使其涉猎广博，国画、书法、金石、碑拓、诗词歌赋、收藏无不涉及，修养全面，为今后的由博返约打下了坚实的基础。
王重兴先生的山水画颇具少梅先生风范，笔墨沉稳、形象亮丽、章法灵妙、设色清逸、风格俊爽朗健，并承继郭熙、李成、马远、夏圭的笔墨，兼融明代"浙派"与"吴派"山水的长处，写山川之骨，得山川之气，表现山水之精神。他扎根于中华文化生命的土壤，缘形畅神，倾诉心臆，并恪守中国写意画的儒家哲理，"发乎情而止乎理"，"随心所欲不逾矩"，故其作品强而不悍，秀而不薄，润而不腻，华而不俗，给人以特有的雄浑气韵和天地间的万物生机。下笔沉着爽利，其金碧、青绿、浅绛、水墨等不同品类的山水画，气象沉雄，韵致幽深，在构图、笔墨、意境等方面均取得了创造性的突破。尤以工致雅丽的传统写意山水最能见其绘画功底，用笔随心所欲，章法简括灵妙，用墨赭细笔勾皴山石，以花青细笔密点丛树，山石尽以赭石染出，画风明净雅致，极富时代气息和强烈的装饰效果。其书法以行楷为主，具有倪云林旷逸古媚的风格，兼具文征明、唐寅等大家笔意，骨力雄劲而俏丽，多用于画面款题，也不乏独立成幅的书作。
王师深感学习传统愈深入，则更觉中国传统绘画之深奥；游历山川愈多，愈知所见甚少。何为"大器"，大器是不盈不满容积大，倘若哪位艺术家"早早地满了，此并非早成"，而是器小易盈。他四十年间十上黄山、九登泰岳、六游九华、青城，五游漓江、足遍雁荡、武夷、三峡。手摹前贤真迹，脚踏十万峰峦，"外师造化，中得心源"，能不有成乎？
难能可贵的是王重兴先生师古不泥，无门户之见，不拘泥于一宗一派，他还善画人物、花鸟、动物。他继承了国画北宗一脉，四十多年的学画习画为自己打下了深厚的传统绘画功底。他以一片静雅之心，独独钟爱他颇具传统特色的写意山水画，提到传统的北宗艺术，他说，主要讲究的就是一个"线"字。中国画讲究墨线，这墨线是画的生命，不管是写静、或状飞动，高山流水、金击石迸，都要用"有精气神"的墨线来表现。"线"要细琢，不管是尺条还是中堂，都要精笔细琢，"针孔之间藏须弥，这就是传统画的魅力。"他是如此说，也是如此画的。看他的画，便觉一股古风扑面，烟霞满纸，笔力挺健，细致之间传精神的感觉。细观王重兴的画既有工的沉稳静雅，又有意笔的灵动与飘逸，工而不僵，工而有格，工精而艺浓。运笔文而不弱，放而不野。品味他的作品，会看到那内藏于笔底的深厚的传统功力，会有一种沉着、清润、超逸的韵味油然而生。吴玉如曾评价他的画"能有静趣，出笔不俗"。他为人低调不尚浮夸，不求虚荣，画风古朴典雅，清秀厚润，作品深受海内外友人喜爱。91年、95年、2001年成功在新加坡、日本举办个人画展，多幅作品被国家博物馆、中南海怀仁堂、国家军事博物馆、香港、台湾以及日本，新加坡等海内外收藏家广为收藏。
发表作品:山水四条屏《高山飞瀑》，花鸟画《归来》，走兽画《雄风》
山水画《山高水长》、 《烟岚飞瀑》、《黄山烟云》、《飞流直下》、 《水弯弯》、《俏也不争春》、《梅岭烟岚》等等。